Professeurs de danse

Laureline, originaire de corse, est danseuse, professeure certifiée et jeune chorégraphe. Elle a collaboré avec des chorégraphes renommés tels que Salem Hammadi, Raza Hammadi, Lóránd Zachar, Samir Elyamni, Katto Ribeiro, Laurence Yadi et Nicolas Cantillon ainsi qu’avec le Jeune Ballet Corse, la Compagnie Entourage, Kolben dance Company, et a interprété des oeuvres chorégraphiques de Robert North.

Sa carrière embrasse les domaines vibrants du cabaret, du spectacle vivant, de la télévision, de la publicité et des événements, ce qui fait d’elle une artiste multidisciplinaire passionnée par la diversité et la fusion des arts.

Laureline favorise une atmsophère de travail remplie de joie et de rigueur, en soulignant l’importance du partage et de l’écoute attentive. Cette approche nourrit une environnement où les élèves peuvent véritablement être eux-mêmes et explorer le langage du mouvement.

« Se rencontrer à travers le mouvement et exprimer consciemment nos émotions devient une nécessité essentielle et inévitable, une forme d’expression qui trouve sons sens le plus profond ». 

Professeure de danse classique et de danse contemporaine, interprète dans la compagnie Poème d’un jour et chorégraphe interprète de sa propre compagnie Hors Piste, Mélanie Deleuze propose un enseignement nourri de sa propre pratique artitisque. 

Croyant en une structuration du corps commune à toutes les danses, les cours de danse classique qu’elle dispense ont la particularité d’être parfois empreints d’outils pédagogiques de danse contemporaine. Exercices d’expression artistique, utilisation de l’imaginaire, exercices par groupes, etc… viennent ainsi compléter une structuration plus traditionnelle de cours avec travail technique à la barre et au centre.

Ainsi, Mélanie s’attache à transmettre sa passion de la danse dans un cadre bienveillant mêlant plaisir de la sensation interne liée au mouvement et précision des enseignements techniques délivrés.

Il s’agit d’accompagner chaque élève vers sa propre corporalité, mais aussi sa corporéité.

C’est à Buenos Aires, où nous avons vécu à nos débuts, que nous avons forgé nos compétences, unissant nos parcours eclectiques pour les mettre au service du tango argentin.
Lorsque nous dansons, nous mettons un point d’honneur à allier élégance, précision et audace pour transmettre des émotions authentiques au public.
Notre partenariat, ainsi que les nombreuses autres disciplines que nous avons l’un et l’autre pratiquées à un niveau professionnel (danse classique, moderne,contemporaine et acrobatie) nous ont permis de
développer une voix artistique unique et une solide entente pédagogique.
Nos débuts ont été marqués par des démonstrations dans de prestigieuses milongas portègnes, notamment La Baldosa, Canning et Sin Rumbo.
Riches de ces expériences, nous sommes rentrés en Europe où nous avons commencé à enseigner et continué de danser en France et à l’étranger (Paris, Caen,Cherbourg, La Rochelle, Rouen, Orléans,
Limoges,Belgique, Allemagne, Italie, Grèce, Croatie, Philippines…)
Au fil des années, notre complicité artistique s’est déployée sous diverses formes, allant de la démonstration de tango traditionnel aux spectacles fusionnant tango et esthétique contemporaine, en passant par la compétition où nous avons remporté les titres de champions de France (catégorie tango salon) et de vice-champions d’Europe (catégorie tango de scène).
Notre engagement envers l’excellence tanguera nous ramène régulièrement à Buenos Aires, source perpétuelle d’inspiration artistique et technique, renforçant ainsi notre connexion avec l’essence même du
tango.
Forts d’une vaste expérience pédagogique avec différentes associations et écoles de tango en France et à l’étranger, ainsi que dans des contextes divers tels que des écoles primaires et des résidences pour personnes âgées, nous avons développé une approche pédagogique respectueuse de chaque corps et circonstance, avec un programme adapté à divers objectifs.
Dans le domaine du tango argentin, nous offrons un enseignement qui va au-delà des pas.
Notre mission est de guider nos élèves vers une liberté totale sur la piste de danse, avec deux principes fondamentaux : le respect du corps qui conduit à la liberté technique, et l’harmonie avec la musique qui
apporte la liberté artistique.
Lorsque ces deux piliers sont solidement établis, la connexion unique de chaque couple est magnifiée.
Notre objectif ultime est de nourrir la confiance de nos élèves, les encourageant à s’épanouir dans leur propre danse.

Né d’un père artiste mosaïste et d’une mère traductrice, X’Zeko a reçu le chromosome artistique dès sa conception. Garçon agité pendant toute sa période scolaire, cela ne l’empêche pas d’obtenir son BAC professionnel en ébénisterie d’art. « La danse est pour moi une passion qui m’a donné un cadre, une hygiène de vie et m’a permis de m’accomplir. »

Baigné dans la danse au travers de ses parents qui pratiquent la danse classique et le Rock’n Roll, le 1er déclic de X’Zeko se fait après avoir vu deux films… West Side Story qui illustre le rapport entre deux cultures musicales : l’irlandaise et la portoricaine. Puis, Blues Brothers avec lequel il découvre l’aspect spirituel au travers du Blues, du Gospel et de la Soul. Puis restant des heures à regarder la magie du Back Slide de Michael Jackson, il « s’émancipe dans le mouvement ».

Son apprentissage commence au centre Guy Toffoletti de Bagnolet. Il suit le cours de danse Hip Hop de Karl Libanus, qui lui enseigne également les base du Pop, Lock, Hip Hop Free Style et House). Karl Libanus lui enseigne également le Dance-Hall, la samba, la salsa et le Penshak silat (art martial indonésien). 

Lorsque Karl Libanus décide de créer le groupe Playskool avec ses élèves les plus motivés, X’ZEKO fait partie de l’aventure et participe à des spectacles et des concours chorégraphiques.

A l’âge de 20 ans, il intègre la formation Hip Hop de Thony Maskott, ce qui lui permet de rencontrer Fox et de consolider ses connaissances et de s’ouvrir au Jazz Rock, Break Dance, Danse Classique, contemporaine et africaine.

Depuis 2008, il est un des membres fondateur et actif du collectif  Move and Art. Considéré comme à part dans le paysage Hip Hop français par sa polyvalence, originalité et ses productions chorégraphiques. investis dans différents domaines comme la transmission au travers de cours et de stage et l’organisation d’événement comme des battle et des festival, nous voulons partager notre savoir, notre énergie et notre énergie artistique…

Philippe et karen ont eu l’opportunité d’être formés par de grandes références de danses cubaines.

Ils se font un réel plaisir de vous transmettre leur passion commune à travers les cours collectifs et stages de danses dans un esprit de partage et de tolérance, dans la joie et la bonne humeur.

Disponibles également pour des cours particuliers à l’Ecole de Danse de Paris et/ou à domicile.
L’essentiel : danser avant tout avec le cœur, se faire plaisir, se lâcher et laisser son corps s’exprimer !

Originaire d’Angoulême, j’ai commencé la danse à l âge de 5 ans et la danse sportive a 13 ans.

Dés la première année j’ai pu me confronter à la compétition de danse sportive et je me suis spécialisée dans les danses latines américaines : samba, cha-cha-cha, rumba, paso-doble et jive.

Performances et palmarès :
1ere place aux Trophées de France
7ème au prix international de Courbevoie – circuit européen

J’ai commencé à enseigner et j’ai adoré transmettre et enseigner pendant que je continuais à me former auprès des plus grands champions Français.

Aujourd’hui je continue à vivre ma passion, l’enseignement dans les plus grands studios Parisien, je continue les spectacles et la scène…